UN BREF HISTORIQUE               LA « DANCE COUNTRY & WESTERN »

 

 

 

De nos jours, alors que la « Dance Country & Western » gagne en popularité un peu partout, il est fréquent que les gens demandent quelles sont ses origines. Il est surprenant de voir que certaines personnes pensent que la

« Dance Country & Western a commencé avec la sortie du film du début des années 80 « Urban Cowboy », ou bien que c’est né dans la tête de danseurs fatigués du Disco. Aucune de ces 2 versions courantes n’est valable, puisque le « dance Country & Western » a existé, sous une forme de folklore, depuis un nombre considérable d’années.

 

La plupart des cultures ont des formes de danses non-professionnelles, soit folkloriques, soit sociales, dans leur histoire (par exemple: les danses anglaises en rond ou carré qui datent du Moyen-Age, les Schottisches allemandes, les fandangos espagnols et les danses Juba africaines). Les historiens de la danse disent que les danses folkloriques s’épanouissent dans des régions isolées de la danse professionnelle. Vu les distances géographiques et la lenteur avec laquelle voyageaient les informations, il est difficile d’imaginer une région plus isolée que l’Ouest Américain au milieu des années 1800 !!! || semble que les conditions étaient réunies pour le développement d’un nouveau style de danse folklorique, et c’est ainsi que nous apparaissent aujourd’hui, les débuts de la « Dance Country & Western ».

 

L’allure de la « Dance Country & Western » rappelle beaucoup d’autres formes de danses folkloriques, plus anciennes. Ceci, non plus, n’est pas surprenant quand on considère la population de l'Ouest Américain à cette époque. Des gens d’une très grande variété de culture (chacun avec ses histoires différentes de folklores) se sont retrouvés dans ce mélange :

 

. Des Européens, surtout anglais, allemands, irlandais, français et espagnols. Des Nords-Américains, mexicains ou américains de naissance et des Africains.

 

La « Dance Country & Western », qui ressemble un petit peu à beaucoup d’autres styles de danses folkloriques, mais à aucun en particulier, est ce qui en est résulté.

 

Depuis le début, et cela continue encore de nos jours, la tradition de la « Dance Country & Western » comporte 4 formes :

 

. Les danses en ligne (Line-Dances) dans lesquelles les gens dansent seuls, généralement à UN endroit de la piste, en exécutant des figures identiques et des mouvements prévus d’avance.

 

 

                       SUGGESTIONS OU EXEMPLES

 

Le rythme est habituellement exprimé par un instrument à percussion-une batterie-par exemple. Vous pourrez repérer des ensembles répétés de 4 battements espacés régulièrement (rythme 4/4 ou variantes) et des ensembles répétés de 3 battements espacés régulièrement (rythme 3/4 ou rythme de valse). Il existe aussi des ensembles dans lesquels on trouve des demi-battements, comme dans les rythmes de cha-cha country. En comparaison avec les rythmes 4/4 qui font : 1,2,3,4, on peut entendre dans les rythmes de cha-cha country une percussion qui fait : 1,2,3 ET 4.

 

Chaque danse peut être dansée sur différents morceaux de musique du même rythme. Il n’y a pas que le rythme qui varie, ii y a aussi le tempo ou la vitesse (souvent exprimée en « battements par minute ou bpm »).

 

Comme il est plus facile d'apprendre une danse en la faisant doucement, mais plus agréable de faire plus rapidement les danses que l’on connaît bien, on peut apprendre sur un tempo plus lent sans dénaturer la danse, puis passer à une musique plus rapide. En fait, quand on essaie pour la première fois une danse sur un tempo plus rapide que celui sur lequel on l’a apprise, on s’aperçoit que c’est plus facile en faisant des pas plus petits. Quand certains morceaux de musique sont suggérés pour faire des danses, ce sont des morceaux sur lesquels les danses vont particulièrement bien et souvent ceux sur lesquels les danses sont les plus connues.

 

Ne vous limitez pas aux morceaux suggérés. Faites attention au rythme de chaque danse et amusez-vous à faire des essais sur d'autres morceaux du même rythme.

 

 

A PROPOS DE L’ETIQUETTE (LES REGLES)      

SUR LES PISTES DE WESTERN & COUNTRY DANCE

 

La piste est grande, lisse mais pas glissante. Quelques couples dansent. Le tempo est idéal et tous les danseurs connaissent les pas, qu'ils exécutent à la perfection.

 

On arrête de rêver ! C’est une fête country locale, pas le paradis des danseurs !! C’est vrai que beaucoup d’entre nous en rêvent. La réalité n’a pas grand-chose à voir.         |

 

Hélas, les conditions dans lesquelles nous pratiquons la « Dance Country & Western », la surface et la qualité de la piste, la distance de chez nous, etc... ne dépendent pas de nous. Cependant, il y a beaucoup à faire par rapport à l'esprit et à l'ambiance dans lesquels les soirées se déroulent. il est important de conserver l’aspect chaleureux et convivial que l’on associe à la Dance Country & Western.

 

. Les danses en cercle (Round Dances) dans lesquelles les gens dansent en couple autour de la piste avec des partenaires, en exécutant des figures identiques et des mouvements prévus d’avance.

. Les danses en carré (Square Dances) dans lesquelles ies gens dansent en formation de 4 couples, en exécutant des mouvements identiques choisis par celui qui dirige la danse au micro (le CALLER).

 

. Les danses Free-Style avec partenaires comme le two-step, la polka, la valse et plus tard le cha-cha et le swing.

 

La «Dance Country & Western » connaît, c’est certain, un regain d'intérêt de nos jours. Beaucoup des danses pratiquées sont vieilles, mais encore plus sont toutes nouvelles. Les danses en ligne et en rond sont chorégraphiées par des danseurs des Etats-Unis, mais aussi de beaucoup d’autres pays.

La « Dance Country & Western » est certainement devenue une « tendance » actuelle. La raison pour laquelle cette tendance existe n’est pas entièrement claire. Peut-être est-ce à cause de la musique sur laquelle on danse.

Peut-être sa popularité vient-elle du fait que la « Dance Country & Western » est devenue plus professionnelle : on peut maintenant prendre des cours et il existe des compétitions pour lies danseurs et les chorégraphes (il y a même des livres). Beaucoup de gens aiment la « Dance Country & Western » parce qu’on peut danser même si on n’a pas de partenaire. Quelles que soient les raisons pour cette tendance, ce style de « Dance » ne mourra pas quand la tendance s’éteindra

 

CE QU'IL FAUT SAVOIR SUR LA MUSIQUE AVANT DE COMMERCER A DANSER

 

Les danses sont chorégraphiées pour suivre un rythme, ou des battements, dans un morceau de musique. Avant d'essayer d’apprendre les danses, vous devez être capable d’écouter le rythme de la musique. Vous êtes probablement déjà capable de le faire, mais, si par hasard ce n’était pas le cas, prenez le temps d'écouter la musique et d'essayer de taper les rythmes, ce sera du temps gagné pour l’apprentissage des danses. Les descriptions de danses sont souvent écrites en se repérant sur les battements de la musique sur lesquels se calquent des groupes de pas.

 

Exemple d’un groupe de pas sur 4 temps :

. 1 talon droit en avant

. 2 ramener

. 3 talon droit en avant . 4 ramener

C'est le battement qui accompagne les mouvements.

 

Ce qui suit est une compilation faite de sources très diverses-une espèce de Best of...de l’étiquette-qui a pour but de sensibiliser tout danseur de country, où qu’il se trouve dans le monde. La plupart des principes énoncés viennent du bon sens. Là où il pourrait en manquer quelquefois chez certains individus, nous nous donnons la peine de les préciser. D’autres sont le fruit d’une longue expérience chez de nombreux danseurs, professeurs de danse à travers le monde.

 

                             LA COURTOISIE

 

. Chaque danseur a droit à sa place sur la piste, quel que soit son niveau. . Assurez un espace de danse le plus grand possible en ne restant pas sur

la piste si vous ne dansez pas : la piste est réservée aux danseurs !

. Soyez courtois. Faites de petits pas pour éviter les collisions, mais en cas de collision, excusez-vous, même si vous n’êtes pas fautif.

. Pas de cigarette ou boisson sur la piste.

. Si vous montrez des pas de danse à quelqu’un, sortez de la ligne

de danse pour éviter de gêner.

LE BON SENS, LA COURTOISIE, LA POLITESSE ET LA SECURITE SONT DE PREMIERE IMPORTANCE SUR LA PISTE À TOUT INSTANT.

 

                              LES DANSES EN LIGNE

 

Si vous souhaitez faire une danse en ligne, commencez à former de plus petites lignes au centre de la piste en vous assurant de ne pas bloquer le périmètre extérieur qui est réservé aux danses progressives (two-step, free-style).

Maintenez les lignes droites en restant proches les uns des autres. Quand vous rejoignez une ligne, mettez-vous au bout de celle-ci. S’il n’y a pas assez de place dans une ligne, créez-en une nouvelle. Ne faites pas de trop grands pas, ajoutez du style et des attitudes à votre danse plutôt que de l’ampleur. Soyez sûr de connaître une danse avant de vous joindre à une ligne.

Si vous ne connaissez pas une danse, restez en dehors de la piste ou au bout d’une ligne, afin de ne pas gêner les autres danseurs. Observez au iieu de danser. A la fin, vous pouvez demander au professeur s’il peut vous l’enseigner.

Respectez les pas des danses, sauf dans le cas de variations appropriées qui embellissent la danse. Dans tous les cas, suivez le mouvement de la danse afin de ne pas causer de collision.

 

 

                         LES DANSES EN COUPLE

 

Respectez votre partenaire, évitez les mouvements brusques ; la plupart des enchaînements peuvent et doivent être dirigés du bout des doigts.

Les danseurs doivent toujours avancer dans la direction de la ligne de danse En cas d’affluence sur la piste, l’espace est restreint et les mouvements larges peuvent s’avérer dangereux : faites de plus petits pas et choisissez vos passes en fonction de l’espace disponible. Attendez d’avoir une ouverture pour les enchaînements plus recherchés.